Ogh Nohlerr (2015)
para orquestra
Gravação ao vivo da estreia, a 13 de Maio de 2017.
Orquestra Sinfónica da Escola Superior de Música e Artes do Espectáculo; Javier Viceiro (maestro).
Gravado no Teatro Helena Sá e Costa/ESMAE e editado pelos Serviços de Áudio da ESMAE.
Ogh Nohlerr (2015)
para orquestra
Gravação ao vivo da estreia, a 13 de Maio de 2017.
Orquestra Sinfónica da Escola Superior de Música e Artes do Espectáculo; Javier Viceiro (maestro).
Gravado no Teatro Helena Sá e Costa/ESMAE e editado pelos Serviços de Áudio da ESMAE.
À Toa (2017)
para 8 cantores, violino, violoncelo, clarinete e piano
Peça distinguida com o primeiro prémio da 10º edição do Concurso Internacional de Composição da Póvoa de Varzim.
Gravação ao vivo da estreia, a 15 de Julho de 2017.
Interpretada por Afonso Fesch (violino), Filipe Quaresma (violoncelo), João Paiva (clarinete), Miguel Borges Coelho (piano), e Ensemble Clepsidra, dirigidos por António Saiote.
Gravado no Cine-Teatro Garrett, Póvoa de Varzim.
À Toa (2017)
para 8 cantores, violino, violoncelo, clarinete e piano
Peça distinguida com o primeiro prémio da 10º edição do Concurso Internacional de Composição da Póvoa de Varzim.
Gravação ao vivo da estreia, a 15 de Julho de 2017.
Interpretada por Afonso Fesch (violino), Filipe Quaresma (violoncelo), João Paiva (clarinete), Miguel Borges Coelho (piano), e Ensemble Clepsidra, dirigidos por António Saiote.
Gravado no Cine-Teatro Garrett, Póvoa de Varzim.
TRI_nity (2020)
para 3 bailarinos e eletrónica stereo
Peça de dança da autoria de Filipa Amorim; estreada a 13 de Fevereiro de 2020.
Música de Miguel Resende Bastos.
Bailarinos: Alexandre Démont, Dario Rigaglia e Noemi Emanuela Martone.
TRI_nity (2020)
para 3 bailarinos e eletrónica stereo
Peça de dança da autoria de Filipa Amorim; estreada a 13 de Fevereiro de 2020.
Música de Miguel Resende Bastos.
Bailarinos: Alexandre Démont, Dario Rigaglia e Noemi Emanuela Martone.
A Soldier’s Cemetery
Behind that long and lonely trenched line
To which men come and go, where brave men die,
There is a yet unmarked and unknown shrine,
A broken plot, a soldier’s cemetery.
There lie the flower of youth, the men who scorn’d
To live (so died) when languished Liberty:
Across their graves flowerless and unadorned
Still scream the shells of each artillery.
When war shall cease this lonely unknown spot
Of many a pilgrimage will be the end,
And flowers will shine in this now barren plot
And fame upon it through the years descend:
But many a heart upon each simple cross
Will hang the grief, the memory of its loss.
John William Streets
A Soldier’s Cemetery (2016)
para coro misto
Gravada durante a edição de 2016-17 do Tenso Young Composers Workshop.
Interpretada pelo Ensemble Aedes e pelo maestro James Wood.
A Soldier’s Cemetery (2016)
para coro misto
Behind that long and lonely trenched line
To which men come and go, where brave men die,
There is a yet unmarked and unknown shrine,
A broken plot, a soldier’s cemetery.
There lie the flower of youth, the men who scorn’d
To live (so died) when languished Liberty:
Across their graves flowerless and unadorned
Still scream the shells of each artillery.
When war shall cease this lonely unknown spot
Of many a pilgrimage will be the end,
And flowers will shine in this now barren plot
And fame upon it through the years descend:
But many a heart upon each simple cross
Will hang the grief, the memory of its loss.
Gravada durante a edição de 2016-17 do Tenso Young Composers Workshop.
Interpretada pelo Ensemble Aedes e pelo maestro James Wood.
Trio (2017)
para violino, saxofone barítono e piano
Gravação ao vivo da estreia, a 20 de Julho de 2017.
Maria Inês Ferreira (violino); Nuno Silva (saxofone); Bernardo Pinhal (piano).
Bear in mind everything may change (2018)
para órgão
A peça Bear in Mind Everything May Change foi escrita especificamente para o Órgão da Grote Zaal no De Doelen, em Roterdão, sendo a própria arquitectura deste instrumento o principal ponto de foco da peça. Isto significa que a peça se debruça sobre a exploração das várias partes independentes deste Órgão e a maneira como interagem entre si, bem como com o espaço que as rodeia.
Gravação da estreia, a 26 de Março de 2018, como parte do Red Sofa 10 jaar! – Festival Spring Loaded. Interpretado por Vincent de Ridder.
Ideamdo (2016)
para 17 músicos e eletrónica
Gravação ao vivo da estreia, a 20 de Julho de 2017.
Gravado no Teatro Helena Sá e Costa/ESMAE.
Instant Ensemble
Ensemble de Composição em Tempo Real do Porto
A Memória do Tempo Futuro 1/3 “ponto contra ponto”
Direção artística: Óscar Rodrigues
Gravação ao vivo, a 8 de Junho de 2016, no Teatro Helena Sá e Costa.
Instant Ensemble
Ensemble de Composição em Tempo Real do Porto
A Memória do Tempo Futuro 1/3 “ponto contra ponto”
Direção artística: Óscar Rodrigues
Gravação ao vivo, a 8 de Junho de 2016, no Teatro Helena Sá e Costa.
O Coro Tarwewijk
Uma composição colaborativa por Christine Cornwell, Jago Thornton e O Coro Tarwewijk.
Viaduto ferroviário de Mevlanaplein, Rotterdão, 25 de Maio de 2019. Realizada como parte do projeto Post-Opera, em conecção com a plataforma Tent Rotterdam, o festival Operadagen Rotterdam e o instituto V2 Rotterdam.
O Coro Tarwewijk participou no evento “Scores for Rotterdam”; um projeto de Mercedes Azpilicueta e John Bingham-Hall, que procura despertar o interesse auditivo para espaços urbanos esquecidos. Esta peça foi a resposta musical e composicional do Coro Tawerwijk ao viaduto ferroviário de Mevlanaplein, onde foi apresentada ao público.
O Coro Tarwewijk é um consórcio de 8 partes, composto por jovens músicos de Roterdão. O coro tem um repertório nuclear de música Renascentista e Contemporânea, especializando-se na criação experimental e interpretação de nova música e improvisação colaborativa.
Tuning Meditation
de Pauline Oliveros
CODARTS Composers Ensemble interpreta Tuning Meditation de Pauline Oliveros.
Het Maastunnel, Rotterdão, Fevereiro de 2018.
Tuning Meditation
de Pauline Oliveros
CODARTS Composers Ensemble interpreta Tuning Meditation de Pauline Oliveros.
Het Maastunnel, Rotterdão, Fevereiro de 2018.
